SAINT-SAENS: Piano Concertos Nos. 2 and 4 [CD] (1990)

В детстве Сен-Санс проявлял быстрый ум, широкие интересы и значительные музыкальные способности. Он поступил в Парижскую консерваторию в 1848 году, через год после смерти Мендельсона, и был очень поощряем Берлиозом, который, среди прочих, был впечатлен его талантом композитора и пианиста. Второй из пяти фортепианных концертов, соль-минорный концерт ор. 22, был написан в 1868 году за семнадцать дней по просьбе Антона Рубинштейна с Сен-Сансом в качестве солиста. Этот же концерт привлек более современное внимание в исполнении Сарасате Первого скрипичного концерта композитора, который был более тепло принят публикой. Лист, однако, дал свое милостивое одобрение и поддержку: Сен-Санс произвел на него впечатление и в любом случае был одним из немногих французских пианистов, исполнявших собственные фортепианные транскрипции Листа.
Концерт начинается с каденции над длинной, продолжительной нотой, за которой следует первая экспрессивная тема, за которой, в свою очередь, следует вторая тема, опять же впервые доверенная солисту. Вторая часть вводится литаврами и опирается на две контрастные темы заметно разного характера: первая полностью в духе скерцо, вторая - откровенно народная. В последней части Сен-Санс демонстрирует свое мастерство блестящего фортепианного письма и завершает концерт с большим чувством.
Какой бы ни была непосредственная реакция публики в Цирке Д'ивер - а критики, по крайней мере, сочли темы Скерцо достаточно запоминающимися - Сен-Санс немедленно приступил к сочинению третьего фортепианного концерта, который должен был быть впервые исполнен в Лейпциге перед менее чем восторженной аудиторией. Четвертый концерт был написан в 1875 году. Это побудило Гуно сделать лестное сравнение своего композитора с Бетховеном. Произведение менее традиционно по форме, чем его предшественник, и состоит из двух частей. В первой части звучит тема, общая для солиста и оркестра, а перед появлением второй части развивается анданте ля-бемоль мажор. Вторая часть начинается со скерцо, тематически связанного с первой частью, которое позже появляется в открытом виде, как и лирический эпизод из второй части первой части. Каденция без перерыва приводит к преобразованной версии темы Andante первой части в финале, который содержит дальнейшие ссылки на предыдущие идеи, придавая всему произведению тематическое единство, которого нет в других фортепианных концертах Сен-Санса.

Информация о продукте

В детстве Сен-Санс проявлял быстрый ум, широту интересов и значительные музыкальные способности. Он поступил в Парижскую консерваторию в 1848 году, через год после смерти Мендельсона, и встретил значительное поощрение со стороны Берлиоза, среди прочих, на которых произвели впечатление его композиторские и пианистические дарования. Второй из пяти фортепианных концертов, Концерт соль минор, опус 22, был написан за семнадцать дней в 1868 году по просьбе Антона Рубинштейна, солистом которого был Сен-Санс. Тот же концерт принес больше современной привлекательности в исполнении Сарасате первого скрипичного концерта композитора, встреченного публикой более тепло. Лист, однако, дал свое милостивое одобрение и поддержку: Сен-Санс произвел на него впечатление, и в любом случае он был одним из немногих французских пианистов, исполнявших собственные фортепианные транскрипции Листа.
Концерт открывается каденцией на длинной, продолжительной ноте, за которой следует первая экспрессивная тема, сменяемая, в свою очередь, второй темой, снова поручаемой сначала солисту. Вторая часть вводится литаврами и опирается на две контрастные темы, заметно отличающиеся по характеру: первая - в духе скерцо, вторая - откровенно народная. В последней части Сен-Санс демонстрирует свое мастерство блестящего фортепианного письма, завершая концерт с большим пафосом.
Какова бы ни была непосредственная реакция публики Cirque d'hiver - а критики, по крайней мере, сочли темы скерцо достаточно запоминающимися - Сен-Санс сразу же обратил свое внимание на сочинение третьего фортепианного концерта, который впервые был исполнен в Лейпциге перед не слишком восторженной публикой. Четвертый концерт был написан в 1875 году и вызвал лестное сравнение Гуно с Бетховеном. Менее традиционное по форме, чем его предшественник, произведение состоит из двух частей. Первая из них предлагает тему, общую для солиста и оркестра и должным образом развитую, перед появлением второй части, анданте ля-бемоль. Вторая часть начинается со скерцо, тематически связанного с первой частью, которое позже появляется в открытом виде, как и лирический эпизод из второй части первой части. Каденция без перерыва приводит к преобразованной версии темы Andante первой части в финале, который включает в себя дальнейшие ссылки на более ранние идеи, придавая всему произведению тематическое единство, которого нет в других фортепианных концертах Сен-Санса.