Till Brönner - Ways Of Love [CD] (1998)

От новичка в классической музыке до главной музыкальной надежды страны - характеры хотят расти, карьерам нужно время и размах для развития. "Я уже реализовывал совершенно разные проекты, от бибоп-комбо до джаза со струнным оркестром", - говорит немецкий трубач Тилль Брённер, - "но новый альбом, безусловно, одна из лучших записей, которые мне удалось сделать до сих пор" И молодой человек с красивым тембром и склонностью к стильному внешнему виду действительно уже добился немалых успехов. С невозмутимой беспечностью Броннер постепенно влился в ряды деятелей первой джазовой лиги. Иногда он выступал на сцене вместе с Дэйвом Брубеком, Джеймсом Муди или Монти Александром. Иногда он отваживался на более сложные звуки с Аки Такасе, Йоахимом Кюном или Рави Колтрейном. Затем он снова уступает Чаке Хан, Натали Коул или Тони Беннетту с чувствительными мелодическими линиями. За добрый десяток лет он прошел путь от одаренного начинающего классика до размашистой, суверенной музыкальной надежды нации.

Он родился в 1971 году в небольшом городке Вирсен в земле Северный Рейн-Вестфалия, и поначалу не было никаких признаков того, что Брённер когда-нибудь станет джазовым трубачом. В его родословной есть несколько музыкантов. Например, Франц Лахнер, предок по отцовской линии, был придворным органистом Франкфуртского собора во времена Вагнера. В семье были и другие церковные музыканты. Но никто из них не играл на трубе, и Брённеры знали джаз только понаслышке. Поэтому мальчик Тилл сначала учился играть на диктофоне, как педагогический пробный шар, чтобы посмотреть, может ли из этого что-то получиться. Более того, он начал с энтузиазмом относиться к музыке. Флейта показалась ему лишь хрупкой; трубы были гораздо привлекательнее и звучали энергичнее. Когда в возрасте девяти лет Броннер получил свой первый золотой сверкающий инструмент на первое причастие, он уже был настолько очарован музыкой, что не только получил классическое образование, но и вскоре регулярно участвовал в конкурсах юных музыкантов.

Броннер имел успех и, в зависимости от своей формы в тот день, побеждал в различных конкурсах, таких как знаменитый "Jugend musiziert". Но он остался недоволен стандартизацией вкуса в классической музыке. "В то время все молодые трубачи хотели звучать как Морис Андре. Этого мне было недостаточно", - вспоминает он о поворотном моменте в своей карьере. Скорее от разочарования, чем от желания, Брённер подал заявку на участие в "Jugend jazzt" в нежном возрасте пятнадцати лет - и сразу же взял в руки кубок победителя. С этого момента дела пошли в гору. Он стал самым молодым членом Бундесджаз-оркестра Петера Хербольцхаймера, изучал джазовую трубу в Кельнской музыкальной школе, был убедителен на прослушивании в Танзочестер RIAS и, таким образом, уже в 20 лет имел в кармане желанный контракт музыканта биг-бэнда с Хорстом Янковски в Берлине.

В 1993 году Броннер дебютировал в качестве лидера группы Minor Music под собственным именем с альбомом "Generations Of Jazz", в котором участвовали Рэй Браун на контрабасе и Джефф Гамильтон на ударных. За ним последовали "My Secret Love" (1995) и "German Songs" (1996) с сочетанием большого струнного оркестра, джазового квартета и идиосинкразической аранжировки хитов старых дней UFA. Проект произвел фурор не только среди джазовой публики. В плане репертуара и стиля он отошел от стандартов своих отцов, чтобы придать необычайно живой импульс музыке современности с помощью заново аранжированных мелодий дедов, которые были несколько забыты. Именно эта открытость, позволяющая выделиться из конкуренции молодых музыкантов своими собственными звуковыми идеями, выделила Броннера как важного, новаторского артиста современной сцены, по крайней мере, начиная с этой постановки. Для следующей записи "Midnight" (1997) он затем перешел на BMG для интермеццо и вместе с такими мировыми светилами, как Деннис Чемберс (dr), Энтони Джексон (b) и Майкл Брекер (reeds), посвятил себя развлекательно-грувовому миру фьюжн-джаза.

Со своим пятым альбомом и дебютом в Verve Брённер предстает перед нами с другой стороны. Бархатно-элегантный, приторно дышащий, остроумно приглушенный, он погружает в мир со вкусом исполненных баллад и джазовых атмосферных ассоциативных пространств. Сравнения с Четом Бейкером приходят на ум не столько из-за выбора песен, сколько из-за умелого сведения музыки к лирическим основам и склонности Брённера иногда брать микрофон в качестве певца. В качестве композитора он написал четыре собственные песни ("What Stays", "Our Game", "We Fly Around The World" и "Time Will Tell"). Остальное - классика, такая как "Here's That Rainy Day", "Brazil" или "I've Still Got a Suitcase in Berlin". Его новый альбом был записан в мае 1998 года в Avatar Studios, штат Нью-Йорк, благодаря особому, вдохновляющему настрою джазовой метрополии.

Броннер стал мастером музыкальной интимности, тихих, тонких, приятных тонов. Он трепетно создает нежный звуковой космос хрупких мелодий на (немой) трубе и флюгельгорне. Уверенный в себе, он развивает на инструменте свой индивидуальный, полнозвучный сильный звук, играет круто, но не прохладно, виртуозно, но не тщеславно, сентиментально, но не патетично. И его уверенно поддерживает его международный квартет.

На альбоме "Generations Of Jazz" Франк Шастенье уже был рядом с ним в качестве пианиста. Гитарист из Нью-Йорка и выпускник Berklee Чак Лоеб - имя известное далеко за пределами американских студийных и фанатских кругов. Как солист в стиле Пэта Метени, а также как вдохновенный, разносторонний аккомпаниатор и аранжировщик, он является одним из самых важных и успешных представителей современного smooth jazz с начала девяностых годов. Вольфганг Хаффнер из Нюрнберга, напротив, является не только постоянным барабанщиком группы Клауса Долдингера Passport, но и работал с такими разными исполнителями, как Альберт Мангельсдорф, Чака Хан и Fantastischen Vier. Вместе с Тимом Лефевром на контрабасе он завершает композиции с внимательной точностью и тонким свингом, создавая притягательно атмосферное звучание. Поэтому этот альбом можно назвать смелым, ведь на первый взгляд он кажется тихим и незрелищным. Но именно благодаря этому он еще больше укрепит репутацию Броннера как выдающегося инструменталиста, чуткого интерпретатора и независимого музыкального персонажа.