Mike Oldfield: Light & Shade [2 CD] (2005)

"Именно в этом и проблема", - стонет Майк Олдфилд. "Я просто не вписываюсь ни в одну из привычных голубятен"

По-прежнему гордый и непокоренный, человек, стоящий за "Tubular Bells" - альбомом-феноменом, который превратил его из подросткового чуда в революцию одного человека - и по сей день остается верен себе, никогда не позволяя себе отвлекаться. Создавал ли он извращенный поп, пограничный рок, прогрессивно-тихие или оркестровые звуковые маневры, брался ли за кельтские или африканские звуки (до того, как эти музыкальные стили ушли в прошлое), создавал ли достойные чилаут-миры или игры виртуальной реальности, представленные в сети (разумеется, с сопровождающей музыкой), или его музыка к классическому фильму ужасов "Экзорцист", или саундтрек к фильму "Поля убийства" - вы всегда могли ясно услышать, каким уникальным талантом обладает Майк Олдфилд. Строго говоря, он даже не называет себя музыкантом. "Я больше техник, который превращает свои идеи в звуки" Но как тогда назвать этот звук? Может быть, фанат не так уж и ошибся в своем определении, оставленном в интернете, когда написал "Oldfield Progressive"?

В эти дни он собирается выпустить двойной альбом - с одной стороны, есть "Light", на котором представлена его эмбиент/чилл-аут половина мозга (хотя Олдфилд ненавидит такие классификации!). С другой стороны, он представляет более темный, более тяжелый аналог "Shade". "Это две стороны моей музыкальной личности"

Вместе эти две половины представляют собой захватывающую смесь простых (офсетных) деталей и захватывающей дух сложности. Временами Олдфилд остается близок к электронной танцевальной музыке ("Quicksilver", "Slipstream", "Romance"), затем он представляет себя с оттенком блюза ("Closer"), но исследует еще больше стилистических экскурсов в таких песнях, как "The Gate" с ее пугающими штрихами меланхолии и "Tears Of An Angel", в которой есть все - от минимализма до гитарных переборов (даже африканские вибрации). Даже если такая песня, как "First Steps", продолжительностью десять минут может показаться не слишком легкой для восприятия, "Light + Shade" - сравнительно доступный альбом Олдфилда. Он всегда дает вам новые отправные точки, новые впечатления (в этом отношении альбом в некотором смысле сравним с его работами по компьютерным играм). Но если вы спросите Олдфилда, где и как он поместил бы эту новую работу в свою 23-летнюю сольную карьеру (с гордыми 22 альбомами), вы снова услышите не более чем стон: "Я просто начинаю, а потом смотрю, до чего я дойду", - таков его ответ. "Я говорил это много раз, но я чувствую себя скорее фильтром. Вдохновение приходит из глубины души. Каждый раз мне приходится чертовски много работать, чтобы вытащить его, но, к счастью, к настоящему времени у меня уже достаточно опыта, поэтому я знаю, когда это срабатывает: Когда я создаю музыку, обычно этого не происходит. Но как только вдохновение заражает меня, тогда все идет само собой"

"Light And Shade" появился после трехлетнего этапа, в течение которого Олдфилд работал исключительно над двумя играми виртуальной реальности: "Tres Lunas" (2001) и "Maestro" (2003). "Работа над этими проектами действительно ощущалась как отгул, как отпуск от музыки. Пока в один прекрасный день я не понял, что должен снова полностью отдаться музыке. Когда перед вами совершенно чистый лист, обычно лучше немного осмотреться. Когда я понял, насколько сильно изменились технические возможности за эти три года, я также осознал, что моя студия в конечном итоге стала ненужной. Я вдруг смог делать все с помощью компьютера, этого оказалось достаточно. Так что я вызвал грузовик и восемь парней, которые приехали и все вычистили. Меня это даже не тревожило, скорее, было любопытно, чем заполнится новое свободное пространство. Невероятно, что вы можете сделать сегодня. Вы представляете себе что-то, а дальше - всего несколько кликов мышкой, и - бинго - вот он, желаемый результат! Готово!"

Безусловно, этот человек привык работать в одиночку. В 1971 году, когда он работал над демо-версиями для великолепного альбома Tubular Bells (который на сегодняшний день продан в количестве 16 миллионов экземпляров), Майк в одиночку боролся с трудностями, с которыми он столкнулся в своей квартире в Тоттенхэме. В то время он все еще работал на оборудовании, одолженном у одного из основателей Soft Machine Кевина Эйерса. Майк играл в бэк-трио последнего - The Whole World - будучи 16-летним гитаристом-виртуозом, пока не запустил свой собственный, тогда еще довольно фолковый проект. Своим новым альбомом он снова поставил себя в похожую ситуацию:

For Light And Shade также был записан дома, в Чалфонт-Сент-Джайлс в Бакингемшире, хотя и "в" (или на) современной версии домашней студии - а именно на его компьютере, который он оснастил программным обеспечением FL Studio, более известным как Fruity Loops. "Рамки" каждого трека запрограммированы. Но у меня есть гитарный звук, точнее, несколько гитарных звуков, поэтому я также хотел использовать гитару почти во всех треках. В паре треков я даже ограничился одним лишь фортепиано - хотя я довольно паршивый пианист"

Изначально Майк планировал альбом другого типа: "Я хотел сделать большой альбом, сложный альбом, который бы немного напоминал мои ранние работы, такие как `Tubular Bells`, в котором в итоге тоже было около 30-40 секций. Это должно было быть немного похоже на Монти Пайтона - "А теперь нечто совершенно другое!", от прекрасного к безумному и обратно. Но такой способ работы слишком сильно связал бы альбом с семидесятыми, а я этого не хотел. Именно тогда я услышал альбом-компиляцию Buddha Bar в Париже, где их двойной диск был разделен на две части, "Ужин" и "Вечеринка", с двумя разными жанрами на обоих дисках. Хотя мне совсем не нравилась музыка Buddha Bar, я знал, что определенно хочу сделать что-то сопоставимое"

Однако если вы начинаете искать более глубокие сведения о человеке, стоящем за музыкой, вы уже сталкиваетесь со следующими трудностями. "Я не могу описать свою работу словами, для этого и существует музыка А когда он произносит несколько слов, сразу же возникают проблемы. И все же можно быть уверенным, что те, кто любит "Tubular Bells" - как оригинал, так и один из его преемников "Tubular Bells II" (1992), "Tubular Bells III" (1998) или юбилейный 30-й альбом "Tubular Bells 2003" - наверняка почувствуют то же самое, что и человек, стоящий за этой музыкой: "своего рода Монти Пайтон в виде симфонии".

На что Майк добавляет: "Ничего подобного этому альбому раньше не было". Он развивался без какого-либо влияния, кроме своей собственной музы. Он всегда оставался верен своей музе, какие бы изменения ни претерпевал музыкальный мир - например, после нескольких потрясающих альбомов в качестве композитора и мультиинструменталиста его просто смыло волной панка: "В случае с панком у меня было ощущение, что никто не знает, как жить дальше. Поэтому они просто сломали все. Я думал, что все это было довольно неумело, катастрофа" Майк идет еще дальше: он говорит, что Панк косвенно привел к множеству шумных акций: "В конце концов, вы можете быть уверены, что те, кто избивает других на улице, чаще всего называют своим кумиром Джонни Роттена. Они никогда не вложили бы Мое имя в свои уста, когда речь идет об идолах" Сегодня он также признается, что в то время у него были проблемы с возвращением в центр внимания. Ему было трудно выступать вживую: "В то время я был действительно психически сломлен, неуверен в себе, я был психически совершенно растерян. У меня были панические атаки и параноидальные приступы - мне потребовалось 20 лет психотерапии, чтобы преодолеть это. Только сейчас я вновь обрел силу и индивидуальность, чтобы встать и выставить себя на всеобщее обозрение"
С ростом уверенности в себе, а также постоянно совмещая личные и творческие дела, Майк решил представлять свои новые работы по одной за раз. Вот как это читается, когда Майк Олдфилд объясняет "Light And Shade" в detail.....

"LIGHT

" "Angelique
" "Так называется один из пресетов на одном из моих синтезаторов


.


Как обычно, я начал с построения музыки снизу, и это произведение звучало по-ангельски. Я не могу сказать, как это произошло, в конце концов, я просто нажал на несколько кнопок. Обычно я выхожу из своей студии каждые три дня, и у меня уже готов новый трек. Тогда я на время завязываю. Это всегда похоже на рождение

"

.

"Черный дрозд
















" Я хотел сделать трек только для фортепиано, используя мой последний настоящий инструмент: мой Steinway 1928 года. Я позаимствовал название у одного из своих мотоциклов, потому что у меня целый гараж быстрых машин. Среди них - Honda Blackbird. Это произведение более медленное, но оно больше похоже на то, как Стэнли Кубрик работал с музыкой в фильме "2001": Когда вы ведете машину, время кажется одновременно замедленным, как в замедленной съемке. Мне нравится возиться с музыкальной техникой, но потом мне снова нужен перерыв, и я исчезаю на своих быстрых мотоциклах. Я также пробовал летать на самолетах, даже получил лицензию пилота, но все это было слишком изнурительно для меня. Мотоциклы просто гораздо более расслабляющие

"

.

"The Gate" "
Над этим произведением я работал с вокальной программой


:


Вокалоид. Вы берете очень сырой, необработанный звук, пропускаете его через некоторые плагины, и все это звучит прекрасно. Композиция написана моим дедом, Майклом Листоном, из Корка. Я знала, что он исчез однажды ночью и вернулся только через три года, но потом я узнала, что он действительно воевал в Первой мировой войне, в Ипре во Франции, где позже был установлен мемориал. Поезжайте в Ипр и посмотрите музей - у вас появится настроение, которое есть в этой песне

"

.

"Первые шаги"
"Это сборник произведений, которые я сделал для своей игры `Tres Lunas`. В начале игры вы один в пустыне, стоите перед кактусом, и когда вы начинаете идти, начинается музыка. Робин Смит, друг-клавишник, помог мне с аранжировкой этого произведения.

" "Ближе

"


"Во время поездки в Ипр я услышал гимн и узнал, что это "Pres De Trois". Мне так понравилось это произведение, что я даже сделал его кельтскую версию. Но тяжелые мелодии волынки не очень хорошо вписались в альбом, поэтому я сделал блюзовую версию

"

.

"Отче наш"
"Изначально это была мелодия из `Tres Lunas`. Я изменил оригинал в то время, когда умирал Папа Римский, так что все то, чем меня очаровала его жизнь, вошло в песню. Когда он наконец умер, у меня не было ощущения, что он умер, потому что тематически я все еще была с ним очень осознанно. Для меня эта песня олицетворяет всю его жизнь, а также его смерть

"

.

"Рокки"
"Так зовут мою лошадь. Это арабский жеребец, который всегда подходит ко мне и хочет меня обнять. Если бы однажды его не было с нами, я уверен, он стал бы невероятным зверем

"

.

"Закат"
В "Маэстро", второй игре, которую я создал, есть особая мелодия, которую можно услышать, только если дойти до последнего уровня. В случае с "Sunset" я сделал вариацию той же мелодии, но я имел в виду, что это должен быть чил-аут номер. Отсюда и название: "Закат".

""SHADE

" "Quicksilver



"




"Я не считаю этот трек танцевальной музыкой




.




Может быть, музыка с танцевальным ритмом. Я попытался проследить подводные движения на дорожке, с дельфинами и поднимающимися пузырями. Когда я жил на Ибице, я часто видел дельфинов за кораблями - это было действительно впечатляюще.

""Resolution"
"Там, где я живу - в Чалфонт-Сент-Джайлс - есть мемориал капитану Куку. Я увлекаюсь путешествиями, и капитан Кирк был основан на капитане Куке, чей корабль также назывался "Резолюшн". На этом корабле он отправился в Антарктиду. Поэтому я создал музыку, которая звучит как лед. Но потом, когда я записывался, все пошло наперекосяк из-за войны в Ираке, так что здесь собрались разные элементы

"

.

"Slipstream

"


"Я спросил у FL Studios, могу ли я поработать с одной из демо-песен из их программы Fruity Loops, потому что мне очень понравился рифф. Они сразу же согласились, и этот рифф в итоге стал `Slipstream`.

" "Surfing"
"Я наложил виртуальные вокальные партии из этой программы "Cantor" поверх моих собственных вокальных партий - вместе со звуками робота получился этот трек

"

.

"Tears Of An Angel"
"В то время моя дочь Молли была очень грустной. В то время я работал с программой Vocaloid. Искусственные голоса в сочетании с моими собственными создают хороший плотный хоровой эффект.

" "Романтика"
"Первое, что узнают начинающие гитаристы при игре на испанской гитаре, это то, что есть два звукоряда - мажорный и минорный. Я очень хотел сделать танцевальную версию, но основная не очень получилась. Поэтому я остановился на темной стороне романтики. Возможно, вам придется представить себе историю любви, которая идет коту под хвост, так что обе стороны привлекают адвокатов на свою сторону и затем борются друг с другом как следует

"

.

""Ringscape

"


"Еще одна часть "Трес Лунас". Именно из этого отрывка сова берет вас в путешествие. Через пустыню, в туннель, а затем в мир ледорубов. Опять же, Робин Смит помог мне в этом

"

.

"Nightshade"
"Мы с Кристофером фон Дейленом договорились, что каждый из нас будет помогать друг другу в работе над одним из наших треков. Сейчас я играю на гитаре в треке его группы Schiller, а он помог мне с басом и барабанами в этой песне. Кроме Робина Смита, Кристофер - единственный гость на альбоме. Все остальное - за мной"

Информация о продукте